ヨシタケ シンスケ 展 かも しれ ない グッズ

グッズ開封！「ヨシタケシンスケ展かもしれない」は買わずにいられないかもしれない？ 活動20周年を迎えた中村佑介さん ロックバンド「ASIAN KUNG-FU GENERATION（アジカン）」のCDジャケットや作家森見登美彦さんの書籍の装丁などで知られるイラストレーター中村佑介さんの活動20周年を記念した展覧会が、大阪・あべのハルカス24階にある大阪芸術大学スカイキャンパスで開かれている。 名実ともに日本で最も活躍するイラストレーターのひとりである中村さんだが、東京オリンピック関連の仕事が全く「来なかった」ことに大きなショックを受けたという。 中村佑介さんのキャリアを総覧できる展覧会 展覧会は、中村さんの20年にわたる仕事がほぼ全て一堂に会するという大規模な試み。 完成イラストはもちろん、着色前の線画やアイデアスケッチ、学生時代の作品なども展示されており、中村さんが生み出してきた世界の魅力にどっぷり浸ることができる。 「集団行動が苦手だった」 会場入り口の挨拶文で、中村さんは「教室にいる『みんな』という輪に入れなかった」「誰も話しかけてくれなかったらどうしようと恐れて成人式に行かなかったことを今も後悔している」と書いている。 曰く、「あまり自分で意識していませんでしたが、こうして20年分集めてみて、ほとんどの絵の人物が一人でいるのは、僕のそんな人生を自分で肯定したかったからなのだと思います。 でも描いても描いてもダメでした。 自分を認めることはできませんでした」—。 まずはその真意についてうかがってみた。 「集団行動…例えば修学旅行や体育祭、音楽会みたいな『人と一緒に何かをやる』のが昔から本当に苦手で。 クラスの文集を作るときなんかも、僕はみんなの似顔絵を描くからほっといてくれ、という感じでした。 大学（大阪芸大）でもそうでしたね。 みんなが遊んでいる間も、1人でずっと絵の勉強をしていました。 だから正直、自分がプロになれることはわかっていたんですよ。 だって人間関係を棒に振ってまで、人生の全てをイラストに費やしてきたわけですから」 「そんな風に、みんなが集まって楽しそうにしていることをある意味で否定するために絵を描いてきました。 そしたら、間違いなく声が掛かるだろうと思っていたオリンピックの仕事が1件も来なかった。 画集が売れていて（累計13万部）、知名度もある。 正直、今の日本で代表的なイラストレーターといえば僕の名前が挙がると思うんです。 すごく落胆しましたが、『私に構わないでくれ』みたいに横を向いた人間が1人だけ描かれているような僕の絵は、そりゃオリンピックにふさわしくないよな、と納得もしました」 ある意味で転機のひとつになった「大阪国際女子マラソン」のメインビジュアル オリンピックが大嫌いで、これまで自発的に見たことがなかったという中村さん。 「1人で自分の世界を追求する」という自身の作風には限界があると感じるようになり、以来、絵の躍動感や、「みんなが思う協調性や喜び」を意識して表現に取り入れるようになったという。 すると2022年の大阪国際女子マラソンの仕事が舞い込んだ。 「ああ、やっぱりそういうことかと。 もう少し早く気づけていれば、ここからオリンピックにもつながっていたはずなのに。 でも、もうおそらく僕が生きている間に日本でオリンピックはないでしょう。 成人式だけじゃない。 人から嫌われることなんて心からどうでもいいと思っていて、44歳になった今もその場の空気が悪くなることを平気で言ってしまう。 マインドが小学校3、4年くらいで止まっているんですね。 僕の作品の魅力って、そういう子供みたいな感性と、脇目も振らず黙々と積み重ねてきた高いイラスト技術のアンバランスさだと思うんです。 だから、人間として成長すると、逆に絵が面白くなくなるかもしれない。 でもオリンピックの仕事が来なかったことで、せめて人を嫌な気分にさせないくらいには成長したいと思うようになりました。 中村さんは、こうした問題にプロのクリエイターとしてストレートに意見を表明する、ほとんど例外的な存在と言える。 「他のイラストレーターがトレパク（トレース、パクリ）を表立って指摘できないのは、クライアントとの関係性があるからです。 イラストレーターの仕事はクライアントとの結びつきでできているので、トレパクをしたイラストレーターを非難したら、そのクライアントまで非難することになってしまう。 怖いんですよ。 だから、トレパクがなぜ良くないのかを正面から説明できないんです」 「でも僕の場合、クライアントにとって『中村佑介を使わない』という手はありませんから。 人並みの人生を棒に振ってまでイラストに賭けてきた僕の作品が、それだけ求められているという自負もあります